«Хочу рисовать!»: Как сделать прибыльной изостудию. Изостудия для детей
Детские изостудии. «Хочу рисовать!»: Как сделать прибыльной изостудию
Известно, что ребенок любит играть и не любит учиться. А нельзя ли совместить приятное с полезным? Можно самым доступным способом – рисование. Его ребенок воспринимает как игру, причем тем более увлекательную, чем серьезней к ней относится взрослый.
Рисуя ребенок развивает себя как физически, так и умственно, ибо мелкая моторика напрямую влияет на работу мозга. Хорошо рисующий ребенок и рассуждает логичнее и примечает больше.
Уметь рисовать – значит уметь видеть, а не просто смотреть, уметь чувствовать и запоминать красоту. Не всякий ребенок станет художником, но он будет творческой личностью, приобретет умение думать и выражать свои мысли и чувства в достаточно оригинальной форме.
Занятия художественной школы будут проводится поэтапно – рисовать форму графически на одном занятии, а на другом занятии этот же предмет прорисовывается в цвете.
Изостудия в “Пеппилотта” (Москва, ВАО, Измайлово) – индивидуальные программы от 3 до 12 лет
Дети младшего возраста (3-4 года) в школе рисования “Малыши-карандаши” познакомятся с линией, она может быть горизонтальная, вертикальная и замкнутая. Передавать несложные формы, различать их. Познакомятся с основными цветами и как с их помощью получить составные цвета.
Дети среднего возраста (4-5 лет) в художественной школе “Кляксики” знакомятся уже с более сложными формами, учатся рисовать правильно человека, создавать разные его образы и сказочные персонажи. Познакомятся с использованием цвета для передачи настроения и состояния, получать нужный цвет с помощью смешивания основные цвета.
Дети старшего возраста (5-6 лет) в художественной школе “Чудесенка” уже познакомятся с законами композиции, перспективы, будут учиться передавать в рисунке движение, пластику предметов. Познакомятся с жанрами живописи: портрет, пейзаж, натюрморт.
Дети возраста подготовительный группы детского сада(6-7 лет) занимаются в школе рисования “Творилки”. Этот возраст позволяет обратиться к сложной живописной композиции, насыщенной большим количеством различных объектов и достаточно сложными пространственными отношениями между ними. Знакомство со сложной техникой акварельной живописи и умению смешивать некоторые техники между собой. Знакомство со светом и тенью.
Наши самые старшие художники -ребята школьного возраста занимаются в студии изобразительного искусства “Пеппи-Арт”.
Освоение элементарных основ реалистического рисунка. Формирование навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению.
Знакомство с декоративнвно -прикладным рисованием.
Развитие у детей изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения, эстетического чувства и понимания прекрасного. Вот такие задачи ставит перед юными художниками их педагог.
Преподавателю изобразительного искусства Марии Палий надоело работать в школе. Ей не хотелось подстраиваться под стандарты, которые там навязывали, и четыре года назад она создала собственную студию «Хочу рисовать!».
Там детей и взрослых учат рисовать в самых разных жанрах. Первые два года вся выручка уходила на аренду, а в прошлом году наконец удалось выйти в плюс. Теперь Мария собирается открывать вторую студию в Санкт-Петербурге.
Основательница студии «Хочу рисовать!»
Как всё начиналось
У меня два высших образования: я учитель ИЗО и журналист. Начала работать в 18 лет педагогом по ИЗО в детском саду. С тех пор и преподаю рисование – уже больше 10 лет. Потом я параллельно работала журналистом на интернет-телевидении, писала сценарии для детских программ, два года проработала на радио выпускающим редактором. А после этого снова вернулась в школу, потому что соскучилась.
Долго работать там у меня не получилось: не захотела подстраиваться под стандарты и терять всю свою индивидуальность. В этот момент мне очень захотелось, чтобы и я, и люди вокруг меня чувствовали себя комфортно, занимаясь тем, что они любят. Человек становится счастливым именно тогда, когда занимается тем, что он умеет лучше всего, и делится своими знаниями с другими людьми. И я поняла, что лучше всего будет, если я начну преподавать изобразительное искусство, но без каких-то жёстких рамок и правил.
В апреле 2009 года я нарисовала лого «Хочу рисовать!» и завела блог, через который и нашла моих первых учеников. Я вела занятия у себя дома. Со временем моя квартира перестала вмещать всех желающих, и друг предложил мне по выходным бесплатно использовать для занятий его офис. За занятие я тогда брала по 300 рублей.
Первые вложения
Через несколько месяцев я заработала около 30 000 рублей – и на 18 000 рублей смогла на месяц снять небольшое помещение на Таганке, где уже могла проводить занятия по будням. Остальные деньги я потратила на материалы. В помещении были встроенные шкафы – не пришлось тратиться на мебель для хранения всего необходимого.
Через год мы переехали на Брестскую в чуть более просторное, но и более дорогое помещение – к тому времени заработанных денег уже хватало на расширение. Новую студию мы приводили в порядок сами, красили стены, придумывали дизайн. Ещё через какое-то время мы наняли уборщицу, до этого я сама занималась уборкой.
Основную прибыль нам приносят мероприятия в ресторанах
и торговых центрах, фестивалях, на детских праздниках
Планы
Спустя четыре года после открытия я продолжаю всё делать сама: пишу в блог, отвечаю на звонки и письма, веду бухгалтерию. Пока нет возможности стабильно платить кому-то за эту работу. Профессионального бухгалтера мы привлекаем только для помощи по нашим ресторанным контрактам.
«Хочу рисовать!» стала конвейером ведущих, которые начали открывать свои школы, – таких уже несколько человек. Здорово, что наша модель работы помогает людям вдохновляться и создавать свои новые проекты.
В данный момент мы работаем над открытием ещё одной мастерской «Хочу рисовать!» на «Юго-Западной». Специально для этого мы сейчас регистрируем товарный знак, правда, это занимает очень много времени – процесс продолжается уже около полутора лет. Кроме того, нам поступило уже несколько предложений открыть в России другие студии под нашим брендом. Мы думаем над этим вопросом. Планируем открыть студию в Санкт-Петербурге.
Когда начинаете что-то , идите всюду, куда вас зовут, идите людям навстречу, даже если вам предлагают меньший бюджет, чем вы планировали.
Не бойтесь делать какие-то вещи своими руками. Нет ничего плохого в том, чтобы самому делать звонки, писать письма, убираться в офисе. Но и не стоит бояться доверять людям какую-то работу.
Текст: Галина Шмелева
Изо студия – это художественна мастерская для детей. Уникальная программа обучения дает возможность развивать навыки творчества и развиваться всесторонне. Во всех крупных городах находятся небольшие изо студии.
Самая знаменитая студия в России находится в ее столице – Москве. Изо студия в Москве отличается от других своей уникальной программой. Эта программа направлена, прежде всего, на развитие художественных навыков у детей.
Она раскрывает все скрытые способности и дает ребенку полную свободу действий.
Студия рисования для взрослых и детей в Москве
Выполнение особых заданий для развития навыков
Программа обучения включает в себя выполнения заданий и знакомит с мировыми шедеврами. Каждое занятие тщательно готовиться специалистами студии. Иногда они могут проходить в залах музея, для лучшего восприятия. Наглядно все лучше запоминается. Изо студия в Москве часто берет участия в масштабных выставках. Это способствует расширению культурных интересов. Кроме выставок Столичная изо студия принимает участие в творческих акциях и конкурсах. Это добавляет дополнительный интерес к ней. Все программы рассчитаны на 6 лет обучения.
Творческие конкурсы для детей
Все творческие конкурсы московской студии проводятся с одной целью: приобщить детей младшего возраста к культурному процессу. Для детей важно то, что их действия будут направлены в нужное русло. Развитие ребенка в раннем возрасте очень важный процесс. Отдавая именно в эту художественную студию вашего ребенка, можете быть уверенным, что он получит должный уровень творческого развития. Для работников студии очень важен результат. Именно поэтому московская изо студия является лучшей среди других. Тут ребенок раскроет творческое вдохновение и сможет показать себя с лучшей стороны.
Чтобы поступить в изо студию нужно достичь возрастного порога. Дети пятилетнего возраста могут записаться сюда. Конкурс совсем небольшой. Набор в новые группы начинается в конце сентября. Суть отбора заключается в беседе с ребенком и просмотр его рисунка. Лучшие рисунки отбираются на выставки. Оплата на месяц совсем невелика.
Квалификация преподавателей изо студии Матита
Все преподаватели изо студии очень образованны и квалифицированны. Они влюблены в свое дело и рады обучить чему–то новому вашего ребенка. Способности к рисованию у всех детей разные, поэтому их стоит развивать в любом случае. Многие дети достигают значительных творческих высот. В этом есть большая заслуга преподавателей. Чтобы раскрыть талант ребенка нужно приложить много усилий. Обычно в студию принимают до двадцати человек.
Основные этапы творческого развития у детей
В московской изо студии дети развиваются постепенно. Все занятия построены очень грамотно. Как известно, творчество – это оберег от всего плохого. Оно в значительной мере повышает уровень духовного развития, как у взрослых, так и у детей. Главной целью таких студий является осознать значимость искусства. Творчество должно доставлять радость в любом случае. Это важно. Заниматься рисованием лучше с самого детства. Постичь мир искусства при большом желании может любой.
Отдавая в студию рисования вашего ребенка, вы выиграете вдвойне. Получите и занятость вашего чада и его творческое развитие. В изо студии он будет развиваться всесторонне. В наши дни это является важным фактором. Обучившись художественному мастерству, ребенок будет образован, а это то, что нужно для начального духовного развития. Лучшей художественной школы в Москве не найти. Обращайтесь именно в московскую изо студию. Однозначно это будет правильный выбор для всеобщего развития ребенка.
«Хочу рисовать!»: Как сделать прибыльной изостудию. Изостудия для ребенка: критерии выбора
Изо студия – это художественна мастерская для детей. Уникальная программа обучения дает возможность развивать навыки творчества и развиваться всесторонне. Во всех крупных городах находятся небольшие изо студии.
Самая знаменитая студия в России находится в ее столице – Москве. Изо студия в Москве отличается от других своей уникальной программой. Эта программа направлена, прежде всего, на развитие художественных навыков у детей.
Она раскрывает все скрытые способности и дает ребенку полную свободу действий.
Студия рисования для взрослых и детей в Москве
Выполнение особых заданий для развития навыков
Программа обучения включает в себя выполнения заданий и знакомит с мировыми шедеврами. Каждое занятие тщательно готовиться специалистами студии. Иногда они могут проходить в залах музея, для лучшего восприятия. Наглядно все лучше запоминается. Изо студия в Москве часто берет участия в масштабных выставках. Это способствует расширению культурных интересов. Кроме выставок Столичная изо студия принимает участие в творческих акциях и конкурсах. Это добавляет дополнительный интерес к ней. Все программы рассчитаны на 6 лет обучения.
Творческие конкурсы для детей
Все творческие конкурсы московской студии проводятся с одной целью: приобщить детей младшего возраста к культурному процессу. Для детей важно то, что их действия будут направлены в нужное русло. Развитие ребенка в раннем возрасте очень важный процесс. Отдавая именно в эту художественную студию вашего ребенка, можете быть уверенным, что он получит должный уровень творческого развития. Для работников студии очень важен результат. Именно поэтому московская изо студия является лучшей среди других. Тут ребенок раскроет творческое вдохновение и сможет показать себя с лучшей стороны.
Чтобы поступить в изо студию нужно достичь возрастного порога. Дети пятилетнего возраста могут записаться сюда. Конкурс совсем небольшой. Набор в новые группы начинается в конце сентября. Суть отбора заключается в беседе с ребенком и просмотр его рисунка. Лучшие рисунки отбираются на выставки. Оплата на месяц совсем невелика.
Квалификация преподавателей изо студии Матита
Все преподаватели изо студии очень образованны и квалифицированны. Они влюблены в свое дело и рады обучить чему–то новому вашего ребенка. Способности к рисованию у всех детей разные, поэтому их стоит развивать в любом случае. Многие дети достигают значительных творческих высот. В этом есть большая заслуга преподавателей. Чтобы раскрыть талант ребенка нужно приложить много усилий. Обычно в студию принимают до двадцати человек.
Основные этапы творческого развития у детей
В московской изо студии дети развиваются постепенно. Все занятия построены очень грамотно. Как известно, творчество – это оберег от всего плохого. Оно в значительной мере повышает уровень духовного развития, как у взрослых, так и у детей. Главной целью таких студий является осознать значимость искусства. Творчество должно доставлять радость в любом случае. Это важно. Заниматься рисованием лучше с самого детства. Постичь мир искусства при большом желании может любой.
Отдавая в студию рисования вашего ребенка, вы выиграете вдвойне. Получите и занятость вашего чада и его творческое развитие. В изо студии он будет развиваться всесторонне. В наши дни это является важным фактором. Обучившись художественному мастерству, ребенок будет образован, а это то, что нужно для начального духовного развития. Лучшей художественной школы в Москве не найти. Обращайтесь именно в московскую изо студию. Однозначно это будет правильный выбор для всеобщего развития ребенка.
Частные художественные школы в настоящее время не очень распространены, так как многие предприниматели не считают такой бизнес серьезным. Это связано с тем, что долгие годы художественные курсы проводились на бесплатной основе. Даже сейчас на базе обычных школ существуют кружки рисования, в которых обучаются дети за символическую плату. Но, несмотря на то что есть много бесплатных секций художественных, бизнес этот довольно востребован.
Целевая аудитория
Чтобы открытие художественной школы приносило стабильный доход, необходимо правильно выбрать целевую аудиторию. Нужно обдумать, для кого будут проводиться занятия. Чтобы принять правильное решение, целесообразно оценить спрос и предложение данных услуг в конкретной территориальной единице. Как правило, детские художественные кружки имеются в достаточном количестве, а занятия для взрослых художников – это большая редкость. Итак, как открыть художественную студию?
Регистрация бизнеса
Прежде чем начать работу, художественную школу необходимо зарегистрировать. Если планируется набор штата и выдача официальных сертификатов выпускникам, нужно получить статус негосударственного учреждения. Это стоит немалых денег и сопряжено со многими трудностями. Не каждый предприниматель рискнет вкладывать деньги в столь рискованный проект.
Основное отличие художественной школы от других образовательных курсов заключается в том, что большинство людей ходят на занятия ради удовольствия, а не для получения диплома. Поэтому целесообразнее зарегистрироваться как индивидуальный предприниматель, хотя бы на первое время. Это позволит сэкономить финансовые средства.
Выбор помещения
С большой ответственностью стоит подойти к выбору помещения для будущей студии. В первую очередь необходимо рассчитать собственные финансовые возможности. Стоимость аренды помещения зависит от многих факторов, поэтому стоит рассматривать различные варианты. Школа необязательно должна располагаться в центре города, это может быть и отдаленный район. Важно, чтобы рядом находились жилые комплексы, а также хорошая транспортная развязка. Вряд ли люди захотят часами добираться на занятия, особенно после трудового дня.
Интерьер помещения также заслуживает внимания. Комната должна быть довольно просторной и светлой. Чтобы не было удушливых запахов краски и растворителей, желательно позаботиться о наличии вытяжки.
Площадь помещения зависит от того, в каком количестве планируется набор учеников. Необязательно сразу приглашать много людей, так как это дополнительные траты на мольберты и другие необходимые принадлежности. Если в школе будут проводиться лекции, нужно приобрести парты.
Обязательное требование для помещения, которое будет использоваться в качестве художественной студии, – это наличие раковины с проточной теплой водой. Это нужно для мытья кистей и рук после занятий. Поэтому, составляя бизнес-план художественной школы, необходимо включить туда расходы на коммунальные услуги.
Основные принципы работы
Перед тем как открыть художественную студию, необходимо продумать основные принципы, которые будут лежать в основе всей работы. Большинство школ требует, чтобы ученики самостоятельно покупали все материалы, но сделать некоторый запас все-таки придется.
Мольберты, бумагу, кисти, краски и другие принадлежности можно закупить по оптовым ценам, это поможет снизить расходы. Но выбирать низкокачественные материалы не стоит, это не лучшим образом отразится на репутации школы. А вот мебель можно приобрести не новую, но в хорошем состоянии. Общая сумма затрат зависит от количества учеников.
Набор штата
Перед тем как открыть художественную студию, нужно рассчитать количество учеников, которые смогут обучаться в школе. В том случае, когда набор штата не планируется и занятия будут проводиться собственными силами предпринимателя, не стоит брать больше 6-7 человек. Ведь во время обучения каждому нужно будет уделить внимание, помогая исправить ошибки. Продолжительность занятия может быть от 1,5 до 2 часов.
Очень серьезно нужно подходить к подбору штата. Преподаватель, который любит свое дело и с энтузиазмом вовлекает в рисование других людей, – находка для художественной студии. Он способен создать творческую программу, которая не только даст ученикам знания, но и сможет способствовать их расслаблению и отдыху. Такая школа обязательно будет иметь постоянных клиентов, а также приносить прибыль.
В обязательном порядке должно быть составлено расписание занятий, чтобы ученики могли планировать свое время. Если основная аудитория – это взрослые работающие люди, то есть смысл проводить обучение только в вечернее время. При желании можно найти собственников недвижимости, которые согласятся сдавать помещение на определенные часы. С этим вопросом можно обратиться за помощью к уже существующим школам, арендуя у них классы. Это значительно сократит расходы.
Rohini Gallery – это место, где можно познакомиться с творчеством известных и актуальных художников со всего мира, посетить творческий вечер, арт-показ или лекцию. Однако в галерее также проводятся и мастер-классы по живописи и искусству каждый вторник, четверг и субботу. Галерея проводит набор как во взрослые группы, так и в детские (для ребят от 8 до 16 лет).
улица Большая Академическая, дом 6/1
Дом Бурганова 0+
Основная часть экспозиции и развивающие занятия для детей проходят в этом музее практически под открытым небом. Преподаватели творческой мастерской учат ребят азам работы скульптора, помогают освоить работу с кистью и различными красками, прививают чувство прекрасного. Учащиеся средней школы могут принять участие в квестах, а взрослые – прослушать лекции по истории искусства.
Возраст: от 3 до 16 лет, проводятся лекции для взрослых
Время работы: пн–ср, пт–вс 11:00–19:00; чт 11:00–21:00
Телефон для справок: +7 (495) 695–04–29
пер. Большой Афанасьевский, д. 15, стр. 9
Галерея «Взгляд ребёнка» 6+
Территория добра и творчества
Благотворительный фонд с одноименным названием основал художественную студию для поддержки ребят, чей социальный статус определяется словом «инвалид». Дети с особенными потребностями пробуют реализовать себя в творчестве, их учат аккуратно и уверенно работать с красками, бумагой и кистями. Детская фантазия неистощима – работы юных мастеров выставляются на всероссийских и городских выставках, принимают участие в фестивалях.
Возраст: от 3 до 16 лет
Время работы: пн–пт 10:00–18:00, сб–вс 11:00–17:00
Телефон для справок: +7 (495) 607–73–50
пер. Пушкарёв, д.16, ул. Большая Полянка, д. 26 стр. 1
В Институте русского реалистического искусства проводятся занятия для детей и взрослых. Посетители мастер-классов осваивают рисунок гуашью и акварелью, слушают теоретические занятия по искусству, знакомятся с постоянной музейной экспозицией и выставками. Концепция музея – возрождение традиций мастеров русской живописи.
Возраст: от 7 до 16 лет
Телефон для справок: +7 (495) 276–12–12
наб. Дербеневская, д. 7/31
Центр современной культуры «Гараж» 0+
В центре потрясающе организована работа с подрастающим поколением. Ребята занимаются в настоящей художественной мастерской. Образовательный процесс сфокусирован по специальным проектам: «По следам современного искусства», «Анимастудия», «Архитектура. Искусство видеть», «Арттерапия» и др.
Возраст: от 3 до 15 лет
Телефон для справок: +7 (495) 645–05–20
ул. Крымский Вал, д. 9, стр. 32
Дизайн-завод «Флакон»
Один из первых творческих кластеров в Москве
На территории дизайн-завода организовано целое созвездие детских художественных студий и творческих мастерских для любого возраста. Ребята рисуют картины и осваивают профессию гончара, расписывают разнообразные фигурки и занимаются декупажем. Старшеклассники реализуют свои амбиции на дизайнерских курсах и вокршопах.
Возраст: от 3 до 16 лет
Время работы: пн–вс 11:00–22:00
Телефон для справок: +7 (495) 790–79–01
ул. Большая Новодмитровская, д. 36/4
Школа акварели Сергея Андрияки 0+
Организаторы музея не забыли о подрастающем поколении. При школе Андрияки проходят мастер-классы по рисованию в технике многослойной акварели, пробные уроки. Дети стремятся к прекрасному. Число желающих иметь картину, нарисованную собственными руками, постоянно растет. Уроки по изобразительному искусству позволяют раскрыть творческий потенциал ребенка.
Возраст: от 3 до 16 лет
Время работы: ср–вс 11:00–19:00
Телефон для справок: +7 (495) 632–18–17
Гороховский переулок, д. 17
Центральный Дом художника 0+
Из нескольких десятков выставок, одновременно проходящих в ЦДХ, наверняка дети выберут для себя что-либо интересное. В музее устраиваются праздничные ярмарки и художественные салоны, при составлении которых принимаются во внимание самые широкие вкусы посетителей.
Возраст: от 3 лет и старше
Время работы: вт–вс 11:00–20:00
Телефон для справок: +7 (499) 238–96–34
ул. Крымский Вал, д. 10
Парк искусств «Музеон» 0+
Многочисленные площадки парка Музеон привлекают большое количество детей разного возраста. Их встречают образовательные стенды, конкурсные программы, ярмарки и фестивали. Организаторы подготовили для ребят регулярные детские занятия по рисованию кистями и губками, созданию коллажей и костюмов из бумаги, плетению фенечек, пошиву фетровых гномов, росписи камней и др.
«Хочу рисовать!»: Как сделать прибыльной изостудию
7 августа 2013 в 17:26
Преподавателю изобразительного искусства Марии Палий надоело работать в школе. Ей не хотелось подстраиваться под стандарты, которые там навязывали, и четыре года назад она создала собственную студию «Хочу рисовать!».
Там детей и взрослых учат рисовать в самых разных жанрах. Первые два года вся выручка уходила на аренду, а в прошлом году наконец удалось выйти в плюс. Теперь Мария собирается открывать вторую студию в Санкт-Петербурге.
Бюджет на запуск
Основательница студии «Хочу рисовать!»
Как всё начиналось
У меня два высших образования: я учитель ИЗО и журналист. Начала работать в 18 лет педагогом по ИЗО в детском саду. С тех пор и преподаю рисование — уже больше 10 лет. Потом я параллельно работала журналистом на интернет-телевидении, писала сценарии для детских программ, два года проработала на радио выпускающим редактором. А после этого снова вернулась в школу, потому что соскучилась.
Долго работать там у меня не получилось: не захотела подстраиваться под стандарты и терять всю свою индивидуальность. В этот момент мне очень захотелось, чтобы и я, и люди вокруг меня чувствовали себя комфортно, занимаясь тем, что они любят. Человек становится счастливым именно тогда, когда занимается тем, что он умеет лучше всего, и делится своими знаниями с другими людьми. И я поняла, что лучше всего будет, если я начну преподавать изобразительное искусство, но без каких-то жёстких рамок и правил.
В апреле 2009 года я нарисовала лого «Хочу рисовать!» и завела блог, через который и нашла моих первых учеников. Я вела занятия у себя дома. Со временем моя квартира перестала вмещать всех желающих, и друг предложил мне по выходным бесплатно использовать для занятий его офис. За занятие я тогда брала по 300 рублей.
Первые вложения
Через несколько месяцев я заработала около 30 000 рублей — и на 18 000 рублей смогла на месяц снять небольшое помещение на Таганке, где уже могла проводить занятия по будням. Остальные деньги я потратила на материалы. В помещении были встроенные шкафы — не пришлось тратиться на мебель для хранения всего необходимого.
Через год мы переехали на Брестскую в чуть более просторное, но и более дорогое помещение — к тому времени заработанных денег уже хватало на расширение. Новую студию мы приводили в порядок сами, красили стены, придумывали дизайн. Ещё через какое-то время мы наняли уборщицу, до этого я сама занималась уборкой.
Основную прибыль нам приносят мероприятия в ресторанах
и торговых центрах, фестивалях, на детских праздниках
Первая прибыль
Первые два года всё, что мы зарабатывали, уходило на аренду. Случалось даже скидываться с коллегами и занимать у родственников, чтобы покрыть её. За это время я позволила себе отпуск только один раз — поехала на автобусе в Болгарию за 9 000 рублей. Но к 2012 году наш оборот был уже 2 млн рублей, и нам удалось выйти в плюс — мы имеем около 100 000-150 000 рублей прибыли в год.
Обычно на заработанные деньги мы закупаем промоматериалы и стараемся улучшить условия, в которых находимся. Например, зимой поставили батареи, заказали несколько коробок брендированных карандашей (они обошлись в 60 000 рублей), сделали сумки и толстовки с логотипами (каждая стоит примерно 1 500 рублей). Это не говоря о визитках, картах гостей и флаерах — они заказываются постоянно в течение года.
Основную прибыль нам приносят мастерские и мероприятия в ресторанах, торговых центрах, на фестивалях и детских праздниках. Мы рисуем с детьми мультфильмы, лепим из солёного теста, делаем костюмы и грим для импровизированных спектаклей. На самом деле всё это началось с благотворительных проектов, в которых мы участвовали довольно часто.
Мы много писали о них в блоге, выкладывали фотографии. В какой-то момент нас начали приглашать в коммерческие проекты. Мы работали с каналом Nickelodeon, магазинами «Ашан» и Roxy, с рестораном «Жан-Жак» и кафе Ragout. Этим летом наши внешние мастерские работают в ресторанах Osteria Bianca, Luce, «Донна Маргарита». У нас появился ещё один формат работы — выездные лагеря. Клиенты оплачивают проживание и занятия и едут в Грецию, Болгарию, Чехию, Испанию, на Украину.
В итоге первые три года мы были везде, куда бы нас ни приглашали: фестивали, мероприятия, соглашались даже на небольшой бюджет. Выкручивались, брали часть своих материалов из студии.
Поиск гостей и ведущих
Люди узнают о нас через социальные сети и сарафанное радио — никакой специальной рекламы мы не делаем, у нас даже нет уличного штендера. По большей части к нам приходят взрослые, в основном девушки, реже — парни, мамы с детьми. В среднем каждый день в студии от 5 до 20 гостей. Все из совершенно разных профессий: дизайнеры приходят практиковать рисунок, кто-то готовится к поступлению в вуз и собирает портфолио, кто-то просто всегда хотел рисовать и наконец нашел время, кто-то хочет делать поделки своими руками. Приходят иностранцы — мы все хорошо говорим на разных языках. Кстати, у нас в студии нет «учеников» и «преподавателей», у нас есть «гости» и «ведущие».
Сейчас в студии работают восемь ведущих. Ярко выраженной сезонности в нашем деле нет: гости уезжают на неделю в отпуск, но потом возвращаются к нам, а если ведущий в отъезде – идут к другому.
Разовое занятие в студии стоит 1 000 рублей, абонемент на 10 занятий — 6 000 рублей. Кроме разных вариаций рисунка и живописи маслом, гуашью и акварелью у нас также есть скетч, портрет, скрапбукинг, но самые популярные занятия — это живопись маслом и графика. Больше всего людей по вечерам, с 20 до 22 часов.
Ведущий в «Хочу рисовать!» получает 50% от стоимости занятия. Главное требование помимо профильного образования (все ведущие имеют дипломы художника, педагога или дизайнера) — предложить авторскую программу минимум на пять занятий.
Источники:
https://artviolin.ru/detskie-izostudii-hochu-risovat-kak-sdelat-pribylnoi/
https://knhb.ru/hochu-risovat-kak-sdelat-pribylnoi-izostudiyu-izostudiya-dlya-rebenka.html
https://www.the-village.ru/village/business/svoemesto/151383-hochurisovat
