Музыкальные термины. Список самых известных музыкальных терминов

Теперь вы знаете, что такое музыкальные термины и для чего они нужны. Мы с вами рассмотрели лишь небольшую базу или список определений. Все конечно же тут мы не раскроем. Но тем не менее я рекомендую вам обратить внимание на статьи, которые идут ниже. Они более подробно раскрывают определенные термины. Поэтому рекомендую на них тоже обратить внимание.

Учебно-методическое пособие “Музыкально-исполнительские термины”

Муниципальное бюджетное учреждение

«Детская школа искусств №1»

Пояснительная записка

…Прежде, нежели начнешь играть что-нибудь, все обстоятельно рассмотреть должно, что только для разумного и правильного выражения на инструменте изрядно сочиненной музыкальной пиесы необходимо надобно.

Из методического пособия XVIII в.

Другому как понять тебя?

Профессор Санкт-Петербургской (тогда Ленинградской) консерватории Самарий Ильич Савшинский любил говорить, что нотный текст музыкального произведения – это письмо. Письмо, которое композитор адресует исполнителю его музыки, рассчитывая на то, что оно, это послание от автора, будет внимательно и с пониманием прочитано.

Известно, что композиторы подолгу раздумывают над текстом этого «письма», стараясь найти наиболее точное и ясное выражение своей мысли. Однако всегда ли, принимаясь за работу над произведением, бываем мы внимательны к авторским указаниям? А если даже и стремимся вникнуть в нотный текст, всегда ли правильно понимаем, что в нем написано?

Речь идет в первую очередь о тех словесных, а также символических обозначениях (буквах, цифрах, греческих знаках), которыми более или менее обильно уснащены нотные тексты музыкальных произведений. Обозначения эти относятся к характеру музыки, содержат указания темпа и его колебаний, динамики и артикуляции, касаются техники исполнения. Их называют обычно исполнительскими указаниями или музыкально-исполнительскими терминами, в отличие от знаков, передающих звуковысотную и метроритмическую стороны музыки, собственно нот, то есть нотных головок со штилями и вязками, пауз, ключевых знаков, тактовых черт и пр.

Появление адресованных исполнителю указаний в европейской музыке датируется обычно самым концом XVI – началом XVII века. Понадобилось полтора столетия, чтобы они сложились в более или менее стабильную систему.

Поскольку в тот период, когда складывалась система исполнительских указаний, особым престижем в Европе пользовалась итальянская школа, языком, на котором начала изъясняться Музыка, оказался итальянский. С тех пор, несмотря на неоднократные попытки свергнуть в этом отношении господство итальянского языка, он так и не сдал своих позиций.

Преимущество итальянской музыкальной терминологии состоит, прежде всего, в ее интернациональном характере: итальянские термины понятны музыканту любой страны. Кроме того, благодаря их общеупотребительности, они обладают устойчивым значением: каждый из них вызывает в сознании музыканта определенные музыкальные ассоциации.

Как известно, термин – это слово (или словосочетание) в специальном значении, используемое в той или иной отрасли знания. Термин однозначен и лишен экспрессивной выразительности, характерной для многих слов обычного языка, он стилистически нейтрален. Термин точно, строго, лаконично обозначает данное понятие, явление, предмет. Исполнительские указания могут быть названы терминами лишь условно. Относясь к живой, изменчивой сфере музыкального исполнительства (ведь это указание композитора к исполнению его музыки), эти термины отличаются и экспрессивностью, и емкостью смысла. Другая особенность музыкальных терминов, также свидетельствующая об их своеобразии, состоит в том, что они нередко далеко неоднозначны. По-настоящему однозначными являются лишь немногие из них, как правило, те, которые касаются техники, манеры игры, например, указания m . d ., то есть «играть правой рукой».

Приведенный ниже список итальянских терминов является далеко неполным, но включает в себя основные и наиболее часто встречающиеся в педагогическом репертуаре музыкально-исполнительские указания.

Список состоит из 5 разделов. Деление это в некоторой степени условно, т.к. с течением времени изменялось и переосмыслялось значение ряда темповых, артикуляционных и иных обозначений.

Приложение содержит в себе списки терминов по классам, которые могут быть использованы в качестве наглядного пособия для подготовки учащихся к сдаче зачета.

Музыкальные термины. Список самых известных музыкальных терминов

Мир музыки многогранен, несколько главных направлений составляют основу всей музыкальной культуры. Классическая, симфония, блюз, джаз, поп-музыка, рок-н-ролл, народная, кантри – существуют различные жанры и стили на любой вкус и для любого настроения.

Зарождение

Музыка как искусство возникла в начале шестнадцатого века, когда появились первые смычковые и щипковые инструменты. Намного раньше были придуманы примитивные дудочки, рожки и свирели, которые делались из тростника, рогов животных и других подручных средств. В семнадцатом веке музыкальная культура уже развивалась бурными темпами: инструментов появлялось все больше, музыканты стали объединяться в группы, дуэты, трио, квартеты, а позже и в оркестры.

Нотная грамота

Нотная грамота появилась раньше музыкальных инструментов, поскольку пение, искусство вокала требовали какой-то системности, возможности записывать на бумаге придуманные мелодии и уже потом исполнять их. Так появились нотный стан и всем известные семь нот. Складывая ноты в определенном порядке, удавалось получить мелодию, композиционно-несложную, поскольку отсутствовали полутона. Затем появились диез и бемоль, которые сразу расширили возможности композитора. Все это касается исполнительского мастерства музыкантов, придерживающихся теоретических основ в музыке. Но есть немало мастеров, которые играют только на слух, они не знакомы с теорией музыки, она им не нужна. К таким музыкантам относятся исполнители блюза и кантри. Несколько заученных аккордов на гитаре или фортепиано, а остальное довершает природный талант. Тем не менее с терминами, имеющими непосредственное отношение к их искусству, эти музыканты знакомы, но только поверхностно.

Появление музыкальных терминов

Для того чтобы не запутаться в стилях и направлениях музыки, разнообразных инструментах и приспособлениях, были придуманы музыкальные термины. Постепенно все, что имеет отношение к музыке, получило свое название. А поскольку музыка зародилась в Италии, практически все музыкальные термины были приняты на итальянском языке и в его транскрипции. Некоторые названия композиций пишутся на французском или латинском языке, в зависимости от их происхождения. Итальянские музыкальные термины отражают только общую картину и могут подменяться в отдельных случаях другими названиями, аналогичными по смыслу.

Итальянское происхождение

Музыка – это обширный пласт мировой культуры, который требует серьезного системного подхода. Музыкальные термины утверждались на уровне комитетов по лингвистике ведущих европейских стран, включая Италию, и таким образом получили официальный статус. Административное обеспечение музыкальных учреждений во всем мире базируется на использовании терминов в соответствии с их применением – для этого созданы справочники и руководства.

Известные термины

Самый известный музыкальный термин – это “скрипичный ключ”, его знают все. Значение наиболее популярных названий трудно переоценить, в их написании присутствует своего рода аксиома, то же самое происходит, когда мы слышим известное словосочетание. Например, самый музыкальный термин – это, безусловно, “джаз”. У многих он ассоциируется с негритянской ритмикой и экзотическими вариациями.

Названия и классификация

Нельзя однозначно определить самый известный музыкальный термин. К этой категории можно отнести название “симфония”, синоним классической музыки. Когда мы слышим это слово, перед глазами возникает оркестр на сцене, скрипки и виолончели, пюпитры с нотами и дирижер во фраке. Музыкальные понятия и термины помогают осмыслить происходящее в концертном зале и глубже понять суть произведения. Искушенная публика, посещающая концерты в филармонии, никогда не спутает адажио с анданте, поскольку каждый термин имеет свое определение.

Основополагающие термины в музыке

Представим вашему вниманию наиболее известные музыкальные термины. Список включает такие названия, как:

• Арпеджио – чередование нот аккорда последовательно, когда звуки выстраиваются один за другим.
• Ария – вокальное произведение, часть оперы, исполняется в сопровождении оркестра.
• Вариации – инструментальное произведение или его отрывки, исполняемые с различными усложнениями.
• Гамма – чередование нот в определенном порядке, но без смешивания, вверх или вниз до октавного повторения.
• Диапазон – интервал между самым низким и самым высоким звуком инструмента или голоса.
• Звукоряд – звуки, расположенные в ряд по высоте, аналогичные гамме. Звукоряд может присутствовать в музыкальных произведениях или в их отрывках.
• Кантата – произведение для концертного исполнения оркестром, солистами или хором.
• Клавир – переложение симфонии или оперы для интерпретации на фортепиано или для пения в сопровождении фортепиано.
• Опера – важнейший музыкальный жанр, соединяющий драму и музыку, музыку и балет.
• Прелюдия – вступление перед основным музыкальным произведением. Может использоваться как самостоятельная форма для небольшого произведения.
• Романс – произведение для вокального исполнения с сопровождением. Отличается романтическим настроем, мелодичностью.
• Рондо – повторение основной темы произведения с включением между рефренами других сопутствующих эпизодов.
• Симфония – произведение в исполнении оркестра из четырех частей. Основывается на принципах сонатной формы.
• Соната – инструментальное произведение сложной формы из нескольких частей, одна из которых доминирует.
• Сюита – музыкальное произведение из нескольких частей, разных по содержанию и контрастирующих друг с другом.
• Увертюра – вступление к произведению, коротко раскрывающее основное содержание. Оркестровые увертюры, как правило, представляют собой самостоятельное музыкальное произведение.
• Фортепиано – объединяющее название инструментов, действующих по принципу удара молоточка о струну посредством клавишей.
• Хроматическая гамма – гамма из полутонов, образуется заполнением промежуточными полутонами больших секунд.
• Фактура – способ изложения музыки. Основные виды: фортепианная, вокальная, хоровая, оркестровая и инструментальная.
• Тональность – характеристика лада по высоте. Тональность отличают ключевые знаки альтерации, определяющие состав звуков.
• Терция – трехступенчатый интервал. Большая терция – два тона, малая – полтора тона.
• Сольфеджио – занятия по принципу репетиторства с целью становления музыкального слуха и его дальнейшего развития.
• Скерцо – музыкальная зарисовка легкого, шутливого характера. Может входить в крупное музыкальное произведение в качестве его составной части. Также может быть самостоятельным музыкальным произведением.

Музыкальный термин “аллегро”

Отдельные приемы широко распространены. В качестве примера можно привести музыкальный термин “аллегро” (allegro) – “быстро”, “весело”, “экспрессивно”. Сразу становится ясно, что в произведении заключается мажорная экспрессия. Кроме того, музыкальный термин “аллегро” обозначает необычность, а иногда и праздничность происходящего. Стиль, который характеризуется этим понятием, представляется самым жизнеутверждающим. Только в редких случаях музыкальный термин “аллегро” обозначает спокойное и размеренное развитие сюжета, спектакля или оперы. Но и в этом случает общий тонус произведения веселый и экспрессивный.

Термины, определяющие стиль и жанры музыки

Названия подразделяются на несколько категорий. Темп, ритм или скорость исполнения определяют определенные музыкальные термины. Список обозначений:

• Адажио (adagio) – спокойно, медленно.
• Аджитато (adgitato) – взволновано, возбужденно, импульсивно.
• Анданте (andante) – размеренно, не спеша, задумчиво.
• Аппассионато (appassionato) – живо, со страстью.
• Аччелерандо (accelerando) – увеличивая темп, ускоряясь.
• Каляндо (calando) – с угасанием, уменьшая скорость и снижая напор.
• Кантабиле (cantabile) – певуче, распевно, с чувством.
• Кон дольчерецца (con dolcherezza) – мягко, с нежностью.
• Кон форца (con forza) – с силой, напористо.
• Декрещендо (decrescendo) – постепенно уменьшая силу звучания.
• Дольче (dolce) – нежно, со сладостью, мягко.
• Долорозо (doloroso) – с грустью, жалобно, с отчаянием.
• Форте (forte) – громко, с силой.
• Фортиссимо (fortissimo) – очень сильно и громко, громоподобно.
• Лярго (largo) – широко, привольно, неспешно.
• Легато (legato) – плавно, спокойно, безмятежно.
• Ленто (lento) – медленно, еще больше замедляя.
• Леджиеро (legiero) – легко, плавно, бездумно.
• Маэстозо (maestoso) – величаво, торжественно.
• Мистериозо (misterioso) – тихо, таинственно.
• Модерато (moderato) – умеренно, с расстановкой, неспешно.
• Пиано (piano) – тихо, негромко.
• Пианиссимо (pianissimo) – очень тихо, приглушенно.
• Престо (presto) – быстро, интенсивно.
• Семпре (sempre) – постоянно, не изменяясь.
• Спиритуозо (spirituozo) – одухотворенно, с чувством.
• Стаккато (staccato) – отрывисто.
• Виваче (vivace) – живо, скоро, безостановочно.
• Виво (vivo) – темп, средний между престо и аллегро.

Терминология технического характера

• Скрипичный ключ – специальный значок, проставляемый в начале нотной линейки, указывающий на то, что нота первой октавы “соль” находится на второй линии нотного стана.
• Басовый ключ – значок, подтверждающий нахождение ноты “фа” малой октавы на четвертой линии нотного стана.
• Бекар – значок, обозначающий отмену действия знаков “бемоль” и “диез”. Является знаком альтерации.
• Диез – значок, обозначающий повышение звука на полтона. Является знаком альтерации.
• Бемоль – значок, обозначающий понижение звука на полтона. Является знаком альтерации.
• Дубль-диез – значок, обозначающий повышение звука на два полутона, целый тон. Является знаком альтерации.
• Дубль-бемоль – значок , обозначающий понижение звука на два полутона, целый тон. Является знаком альтерации.
• Затакт – неполный такт, который дает начало музыкальному произведению.
• Знаки, сокращающие нотное письмо, служат для упрощения нотного письма в случае его обширности. Наиболее распространенные: тремоло, знак репризы, знаки мелизматические.
• Квинтоль – форма из пяти нот, замещающая обычную группу из четырех нот, обозначение – цифра 5, под или над нотами.
• Ключ – значок, обозначающий место записи звука на нотной линейке в соотношении с остальными звуками.
• Ключевые знаки – значки альтерации, проставляемые рядом с ключом.
• Нота – значок, проставляемый на одной из линеек нотного стана или между ними, обозначающий высоту и продолжительность звука.
• Нотный стан – пять параллельных линий для размещения нот. Расстановка нотных значков ведется снизу вверх.
• Партитура – нотная запись, отдельная для каждого участника исполнения произведения, с учетом совместимости голосов и инструментов.
• Реприза – значок, обозначающий повторение какой-либо части произведения. Повторение фрагмента с некоторыми изменениями.
• Ступень – обозначение порядка расположения звуков лада, обозначается римскими цифрами.

Музыкальные термины на все времена

Музыкальная терминология – это основа современного исполнительского искусства. Без терминов невозможно записать ноты, а без нот профессиональный музыкант или певец не сможет ни сыграть, ни спеть. Термины академичны – не меняются со временем и не уходят в прошлое. Придуманные более трехсот лет назад, они по-прежнему актуальны.

Источники:

https://muzrock.com/muzyikalnyie-terminyi
https://mega-talant.com/biblioteka/uchebno-metodicheskoe-posobie-muzykalno-ispolnitelskie-terminy-82159.html
https://fb.ru/article/150292/muzyikalnyie-terminyi-spisok-samyih-izvestnyih-muzyikalnyih-terminov