Звуковое чудо (о симфоническом оркестре). Интересные факты про оркестры

Интересные факты о симфоническом оркестре

Оркестр отличается от ансамбля тем, что в первом случае одинаковые инструменты объединяются в группы, играющие в унисон, то есть одну общую мелодию. А во втором случае каждый музыкант является солистом – играет свою партию.

“Оркестр” – это греческое слово и переводится как «танцевальная площадка». Располагалась она между сценой и зрителями. На этой площадке располагался хор. Потом она стала похожа на современные оркестровые ямы. А со временем там стали располагаться музыканты. И название «оркестр» досталось коллективам исполнителей-инструменталистов.

Симфонический. Струнный. Духовой. Джазовый. Эстрадный. Оркестр народных инструментов. Военный. Школьный. Состав инструментов разных видов оркестра строго определённый.

Симфонический состоит из группы струнных, ударных и духовых. Струнные и духовые оркестры состоят из инструментов, соответствующих их названиям. Джазовые могут иметь разный состав.

Эстрадный оркестр

состоит из духовых, струнных, ударных, клавишных и электромузыкальных инструментов.

Хор – это большой ансамбль, состоящий из певцов. Артистов должно быть не менее 12. В большинстве случаев хоры выступают в сопровождении оркестров. Виды оркестров и хоров отличаются.

Существует несколько классификаций. В первую очередь хоры разделяются на виды по своему составу голосов. Это могут быть: женские, мужские, смешанные, детские, а также хоры мальчиков. По манере исполнения различают народные и академические. А также хоры классифицируются по количеству исполнителей:

12-20 человек – вокально-хоровой ансамбль.

20-50 артистов – камерный хор.

40-70 певцов – средний.

70-120 участников – большой хор.

До 1000 артистов – сводный (из нескольких коллективов).

По своему статусу хоры делятся на: учебные, профессиональные, любительские, церковные.

Симфонический оркестр

Не все виды оркестров включают в себя струнно-смычковые инструменты. К этой группе относятся: скрипки, виолончели, альты, контрабасы. Один из оркестров, в состав которого входит струнно-смычковое семейство, – симфонический. Он состроит из нескольких разных групп музыкальных инструментов.

На сегодняшний день различают два вида симфонических оркестров: малый и большой. Первый из них имеет классический состав: 2 флейты, столько же фаготов, кларнетов, гобоев, труб и валторн, не более 20 струнных, изредка литавры.

Большой симфонический оркестр может быть любым по составу. В него может входить 60 и более струнных инструментов, тубы, до 5 тромбонов разных тембров и 5 труб, до 8 валторн, до 5 флейт, а также гобоев, кларнетов и фаготов. Он может включать в себя также такие разновидности из группы духовых, как гобой д’амур, флейта пикколо, контрафагот, английский рожок, саксофоны всех типов. В него может быть включено огромное количество ударных инструментов. Часто в большой симфонический оркестр входят орган, фортепиано, клавесин и арфа.

Духовой оркестр

Практически все виды оркестров имеют в своём составе семейство духовых инструментов. Эта группа включает в себя две разновидности: медные и деревянные. Некоторые виды оркестров состоят только из духовых и ударных инструментов, например духовые и военные. В первой разновидности основная роль принадлежит корнетам, горнам разных типов, тубам, баритон-эуфониумам. Второстепенные инструменты: тромбоны, трубы, валторны, флейты, саксофоны, кларнеты, гобои, фаготы. Если духовой оркестр большой, то в нём, как правило, все инструменты увеличиваются в количествах. Очень редко могут добавляться арфы и клавишные. В репертуар духовых оркестров входят: Марши. Бальные европейские танцы. Оперные арии. Симфонии. Концерты. Духовые оркестры выступают чаще всего на открытых уличных площадках либо сопровождают шествие, так как они звучат очень мощно и ярко.

Оркестр народных инструментов

В их репертуар входят в основном сочинения народного характера. Каков же их инструментальный состав? У каждой нации он свой. Например, в оркестр русских народных инструментов входят: балалайки, гусли, домры, жалейки, свистульки, баяны, трещотки и так далее.

Военный оркестр

Выше уже были перечислены виды оркестров, состоящих из духовых и ударных инструментов. Существует ещё одна разновидность, включающая в себя эти две группы. Это военные оркестры. Они служат для того, чтобы озвучивать воинские ритуалы, торжественные церемонии, а также для участия в концертах. Военные оркестры бывают двух видов.

Одни состоят из ударных инструментов и медных духовых. Называются они однородными.

Второй тип – это смешанные военные оркестры, они, помимо всего прочего, имеют в своём составе группу деревянных духовых.

Интересные факты о симфоническом оркестре

Формирование симфонического оркестра происходило в течение нескольких столетий из небольших ансамблей и началось оно в XVI-XVII веках, когда появились новые жанры в музыке и потребовалось изменение коллектива исполнителей. Полностью малый состав был определен лишь в XVIII веке.

1. Численность музыкантов может колебаться от 50 до 110 человек, в зависимости от произведения или места исполнения. Самое большое количество исполнителей, когда-либо зафиксированных относится к выступлению в городе Осло на стадионе «Юллеваал» в 1964 году, в нем приняли участие 20100 человек.

Читать еще: Вязание жакетов для малышей спицами. Кофточки для новорожденных

2. Иногда, вы можете услышать название парный, тройной симфонический оркестр, оно дается по количеству представленных в нем духовых инструментов и обозначает его размер.

3. Огромный вклад в развитие оркестра внес Л. Бетховен, так в его творчестве окончательно установился классический или малый симфонический оркестр, а в более позднем периоде наметились черты большого состава.

4. В симфоническом оркестре используется немецкая и американская рассадка музыкантов. Так, в российском – применяется американская.

5. Среди всех оркестров мира есть только один, который сам выбирает себе дирижера и в случае чего, может сделать это в любой момент – это коллектив Венской филармонии.

6. Существуют коллективы и вовсе без дирижера. Впервые, такую идею принял в 1922 году Персимфанс в России. Это было связано с идеологией того времени, которая ценила коллективный труд. Позднее этому примеру последовали другие оркестры, даже на сегодняшний день в Праге и Австралии есть оркестры без дирижера.

7. Оркестр настраивается по гобоюлибо покамертону, последний в свою очередь, со временем звучит все выше. Дело в том, что изначально, в разных странах он звучал по разному. В XVIII веке в Германии его звук был ниже итальянского, но выше французского. Считалось, что чем выше настройка, тем ярче будет звучание, а к этому стремится любой коллектив. Вот поэтому и повышали его тон от 380 гц (Барокко) до 442 гц в наше время. Причем эта цифра стала контрольной, но и ее умудряются превышать до 445 гц, как это делают в Вене.

8. Вплоть до XIX века в обязанности дирижера входила еще и игра на клавесине или скрипке. К тому же у них не было дирижерской палочки, такт отбивался композитором либо музыкантом при помощи инструмента или кивков головы.

9. Престижный английский журнал Gramophone, который признан авторитетным изданием в области классической музыки, опубликовал список лучших оркестров мира, российские коллективы заняли в нем 14, 15 и 16 позицию.

Интересные факты о дирижерах симфонического оркестра

Задолго до Тосканини или Фуртвенглера, Бернштейна или Дудамеля был Ферекид с Патры, известный в древней Греции как «Дающий ритм». Еще в 709 г. до н.э. он возглавлял группу музыкантов из восьмисот человек. Тогда Дудамель дирижировал делая равные движения посохом из золота вверх и вниз. Таким образом музыканты вступали в произведение в одно и то же время, а также держали ритм на протяжении всего исполнения.

Общая информация о дирижерах

Дирижер следит за тем, чтобы музыкальное произведение было правильно истолковано, выступая в качестве руководства для музыкантов или певцов. Он выбирает и изучает партитуры, может вносить в нее определенные изменения и передавать свои идеи исполнителям, чтобы при воспроизведении музыки царило единство и гармония. Еще он планирует репетиции, выбирает репертуар для оркестра и занимается другими вопросами группы, которую он возглавляет.

Дирижеры работают в театральных и сценических постановках, фильмах или на телевидении, в ведущих оркестрах и хорах. Хотя эта область чрезвычайно конкурентоспособна, стать дирижером, особенно для устоявшихся музыкантов, выгодно и уважаемо.

Зачем нужны дирижеры

В классическую эпоху все оркестры играли без дирижера под управлением первой скрипки или солиста. В начале 19-го века оркестры стали достаточно большими из-за чего появилась необходимость в них. Главная причина в том, что в большом оркестре время, затрачиваемое на прохождение звука от передней части оркестра к задней части, очень велико. Достаточно чтобы между скрипками и литаврами существовала задержка — такие скачки в неправильном месте приведут к остановке всего. Дирижеры же предотвращают это.

Самый занятый

Одним из наиболее загруженных дирижеров в мире является Валерий Гергиев. Он занимает ряд официальных должностей, в том числе в Лондонском симфоническом оркестре, Мюнхенской филармонии, Мариинском театре, Кировской опере, Роттердамском филармоническом оркестре и Армянском филармоническом оркестре. Также часто выступает как приглашенный дирижер.

Время и оплата работы

Внештатные дирижеры не являются частью союза музыкантов и не обеспечены постоянной работой. Часто нет ограничений по количеству часов, которые их просят отработать. В работе с оркестром обычно платят за количество времени, которое проводится на репетиции и на концерте. При сопровождении балета дополнительно оплачивается время, когда дирижер просто наблюдает за репетицией танцоров без присутствия оркестра, чтобы разобраться в хореографии.

Читать еще: Литературный вечер в старшей группе. Сценарий день поэзии в детском саду

Рекордсмен премии Граммофон

Интерпретации Джона Элиота Гардинера вернули интерес многих людей к хоровому и симфоническому исполнению. Его записи были чрезвычайно успешными, и в 2000 году он гастролировал со всеми кантатами Баха. Гардинер получил больше премий Gramophone Classical Music Awards, чем любой другой живой дирижер. Он имеет широкий репертуар, часто приглашается в другие оркестры и владеет своим собственным.

Джон Элиот Гардинер

Убийственный Вагнер

В 1911 году в мюнхенской опере с австрийским дирижером Феликсом Мотля случился инфаркт, вскоре он умер в больнице. А в 1968 году такая же участь постигла Йозефа Кайльберта из Германии. Самое интересное, что оба случая произошли во время исполнения второго акта произведения Вагнера «Тристан и Изольда». Это не единственные смерти дирижеров во время работы. В истории человечества их было не меньше десяти.

Материал для палочек дирижеров

Дирижеры часто предпочитают палочки с рукояткой из пробки вместо дерева. Всё из-за того, что пробка поглощает пот, а держать палочку в кисте руки целых три часа достаточно сложно. Также пробка менее скользкая, чем дерево. Палочка во влажной ладони легко может выскользнуть и улететь в музыкантов или зрителей.

Управление людьми

Дирижеры одновременно могут управлять от 50 до 110 человек — это число зависит от места, где проходит концерт, и размера произведения. Самое большое выступление симфонического оркестра было в 1964 в Осло, где количество музыкантов достигло 20100 человек.

Смерть от палочки

До начала 19 века в симфонических оркестрах у дирижеров не было традиционных палочек. Их роль исполнял какой-нибудь посторонний предмет. Жан-Батис Люлли — создатель французской национальной оперы использовал трость с острым наконечником. Однажды во время концерта он проткнул им себе ногу, где в итоге образовалась гангрена и вскоре он умер.

Тяжелые будни

Работа дирижера заключается не только в махании палочкой. Он общается с администрацией и командой организаторов, выбирает репертуар для предстоящих концертов, ходит на мероприятия по сбору средств и дает интервью. На сцене он репетирует много часов за раз, либо выступает. Если симфонический оркестр играет для танцевального шоу, то основное внимание уделяется подгонке музыки под хореографию и обеспечению правильного темпа для танцоров. Ведь в ином случае артисты могут не попасть в такт, что приведет к сбоям постановки и даже травмам.

Женщины-дирижеры

Во все времена женщина-дирижер была чем-то удивительным. Этому способствовали правила, действующие во многих филармониях. Они заключались в запрете играть в оркестрах женщинам. К примеру, в Вене так было аж до 1993 года. В наши дни женщин в этой профессии всего 5 процентов от общего количества.

Отсутствие дирижера

Первый симфонический оркестр выступавший без дирижера был в России. Идея была Персимфанса и связывалась с идеологией тех времен — коллективизм и отсутствие концентрации власти в одних руках. Последовав такому примеру даже до сих пор существуют такие оркестры. Находятся они в Австралии и Праге.

LiveInternetLiveInternet

–Рубрики

природа (12713)
фотографии (11346)
животные (7803)
музыка (6900)
сборники (3352)
плеер (1482)
видео (1130)
одиночные композиции (798)
видео (4280)
искусство (4211)
живопись (3473)
птицы (2371)
путешествия (1633)
юмор (1488)
архитектура (1124)
интересные факты (891)
рептилии (736)
насекомые (573)
подводный мир (532)
великие люди (374)
поэзия (374)
лирика (354)
релакс (258)
цветы (251)
кумиры (238)
исторические факты (216)
растения (215)
СССР (213)
религия (195)
ювелирные изделия (187)
ремесла (173)
фильм (164)
документальное кино (80)
память. (116)
космос (112)
скульптуры (97)
социум (82)
поиск людей (73)
техника (65)
традиции (63)
танцы (57)
афоризмы (57)
темы,схемы,рамочки и т.д. (52)
харьков (52)
реки (46)
анекдоты (45)
здоровье (43)
легенды (41)
языки (36)
Политика (34)
Россия (26)
Украина (25)
Экономика (3)
Армия и флот (1)
историческая правда (30)
иллюстрации (29)
интерьеры (25)
цирк (22)
спорт (22)
притчи (21)
радиорассказы (18)
мода (17)
арт (17)
философские размышления (16)
анимация картинки (14)
нумизматика (13)
обычаи (13)
реклама (12)
керамика (10)
оружие (10)
этикет (10)
театр (8)
психология (6)
истории (6)
энциклопедии (5)
армия (5)
дизайн (5)
гадания (5)
пословицы и поговорки (5)
радиоспектакли (5)
магия (3)
цитаты (3)
хрусталь (2)
опера (2)
открытия (2)
экстрим (2)
календарь (1)
экология (1)

–Музыка

–

–Поиск по дневнику

–Подписка по e-mail

–Статистика

Симфонический оркестр.

Симфонический оркестр

Оркестр (от греч.орхестра) – большой коллектив музыкантов-инструменталистов. В отличие от камерных ансамблей, в оркестре некоторые из его музыкантов образуют группы, играющие в унисон, то есть, играют одинаковые партии.
Сама идея одновременного музицирования группы исполнителей-инструменталистов уходит в глубокую древность: ещё в Древнем Египте небольшие группы музыкантов вместе играли на различных праздниках и похоронах.
Слово «оркестр» («орхестра») происходит от названия круглой площадки перед сценой в древнегреческом театре, где размещался древнегреческий хор, участник любой трагедии или комедии. В эпоху Возрождения и далее в XVII веке орхестра трансформировалась в оркестровую яму и, соответственно, дала название помещающемуся в ней коллективу музыкантов.
Существует много различных типов оркестра: военный состоящий из духовых – медных и деревянных – инструментов, оркестры народных инструментов, струнные оркестры. Самым большим по составу и самым богатым по своим возможностям является симфонический оркестр.

Читать еще: История написания пьесы гроза кратко. История создания пьесы "Гроза" Н.А

Симфоническим называется оркестр, составленный из нескольких разнородных групп инструментов — семейства струнных, духовых и ударных. Принцип такого объединения сложился в Европе в XVIII веке. Первоначально в симфонический оркестр входили группы смычковых инструментов, деревянных и медных духовых инструментов, к которым примыкали немногочисленные Ударные музыкальные инструменты. Впоследствии состав каждой из этих групп расширялся и разнообразился. В настоящее время среди ряда разновидностей симфонических оркестров принято различать малый и большой симфонический оркестр. Малый симфонический оркестр — это оркестр преимущественно классического состава (играющий музыку конца 18 — начала XIX века, или современные стилизации). В его составе 2 флейты (редко малая флейта), 2 гобоя, 2 кларнета, 2 фагота, 2 (редко 4) валторны, иногда 2 трубы и литавры, струнная группа не более 20 инструментов (5 первых и 4 вторых скрипок, 4 альта, 3 виолончели, 2 контрабаса). Большой симфонический оркестр (БСО) включает в медную группу обязательные тромбоны и может иметь любой состав. Часто деревянные инструменты (флейты, гобои, кларнеты и фаготы) доходят до 5 инструментов каждого семейства (кларнетов иногда и больше) и включают разновидности (малая и альтовая флейты, амур-гобой и английский гобой, малый, альтовый и басовый кларнеты, контрафагот). Медная группа может включать до 8 валторн (в том числе и особые тубы Вагнера), 5 труб (включая малую, альтовую, басовую), 3-5 тромбонов (теноровых и тенорбасовых) и тубу. Очень часто используются саксофоны (в джазовом оркестре все 4 вида). Струнная группа доходит до 60 и более инструментов. Многочислены ударные инструменты (хотя литавры, колокольчики, малый и большой барабаны, треугольник, тарелки и индийский тамтам составляют их костяк), часто используются арфа, рояль, клавесин.
Для иллюстрации звучания оркестра воспользуюсь записью финального концерта «Симфонического оркестра YouTube» . Концерт состоялся в 2011 году в австралийском городе Сиднее . В прямом эфире его наблюдали по телевидению миллионы людей во всем мире. Проект «Симфонический оркестр YouTube» посвящен воспитанию любви к музыке и демонстрации огромного творческого разнообразия человечества.

Программа концерта включала в себя известные и малоизвестные произведения известных и малоизвестных композиторов.
Вот его программа :

Hector Berlioz – Roman Carnival – Overture, Op. 9 (featuring Android Jones – digital artist)
Meet Maria Chiossi – Harp
Percy Grainger – Arrival on a Platform Humlet from in a Nutshell – Suite
Johan Sebastian Bach – Toccata in F major for organ (featuring Cameron Carpenter)
Meet Paulo Calligopoulos – Electric Guitar and violin
Alberto Ginastera – Danza del trigo (Wheat Dance) and Danza final (Malambo) from the ballet Estancia (conducted by Ilyich Rivas)
Wolfgang Amadeus Mozart – ‘Caro’ bell’idol mio’ – Canon in three voices, K562 (featuring the Sydney Children’s Choir and soprano Renee Fleming via video)
Meet Xiomara Mass – Oboe
Benjamin Britten – The Young Person’s Guide to the Orchestra, Op. 34
William Barton – Kalkadunga (featuring William Barton – Didgeridoo)
Timothy Constable – Suna
Meet Roman Riedel – Trombone
Richard Strauss – Fanfare for the Vienna Philharmonic (featuring Sarah Willis, Horn, Berlin Philharmoniker and conducted by Edwin Outwater)
*PREMIERE* Mason Bates – Mothership (specially composed for the YouTube Symphony Orchestra 2011)
Meet Su Chang – Guzheng
Felix Mendelssohn – Violin Concerto in E minor, Op. 64 (Finale) (featuring Stefan Jackiw and conducted by Ilyich Rivas)
Meet Ozgur Baskin – Violin
Colin Jacobsen and Siamak Aghaei – Ascending Bird – Suite for string orchestra (featuring Colin Jacobsen, violin, and Richard Tognetti, violin, and Kseniya Simonova – sand artist)
Meet Stepan Grytsay – Violin
Igor Stravinsky – The Firebird (Infernal Dance – Berceuse – Finale)
*ENCORE* Franz Schubert – Rosamunde (featuring Eugene Izotov – oboe, and Andrew Mariner – clarinet)