Описание художника за работой. Художник: разные грани профессии
Художник: разные грани профессии
Профессия художника – одна из древнейших и романтичных. Первые художники рисовали людей и животных на стенах пещер, используя природные краски.
Сегодня понятие «художник» стало собирательным. В широком смысле так называют творческого человека, который преобразовывает мир или открывает в нём особые качества. В профессиональном значении художник – это человек, который занимается изобразительным искусством. Понятие «изобразительное» обозначает весьма конкретный процесс: живопись, графику, скульптуру как художественные действия – искусства, изображающие мир. При желании любой человек сможет научиться рисовать, технически правильно смешивать краски, подбирать цветовую палитру, кисти и даже написать картину, но не все могут видеть красоту окружающего мира. И лишь истинные художники не только видят красоту, но и способны отражать её в своих творениях. Чтобы стать настоящим художником, у человека должен быть талант.
Как стать художником?
У детей художественные способности развиваются относительно рано. Заботливые и внимательные родители, заметив склонность ребёнка к рисованию, могут определить его в художественный кружок или художественную школу. Для того чтобы приобрести профессию художника, надо пройти следующие ступени обучения: художественная школа, училище и вуз.
Какими качествами должен обладать художник?
Он должен быть талантлив, ему важно обладать развитым воображением и фантазией. Он должен быть наблюдательным, способным улавливать суть для определенного художественного замысла, владеть различными техниками письма. Кроме того, художник должен уметь различать цветовые оттенки и обладать терпением.
Где востребованы художники?
Художник может работать в самых разных направлениях, благодаря тому, что в наше время сфера деятельности человека данной профессии весьма расширилась.
Выражать свои чувства, эмоции и впечатления через художественные образы позволяет деятельность в художественно-творческой сфере.
В области реставрации художник работает над историческими произведениями. Реставрационные работы ведутся по установленным правилам.
Художник также может проявить себя в педагогической сфере, работая в учебных заведениях разного уровня: от школы до вуза.
Формировать эстетический вкус общества ему позволит просветительская деятельность.
Сегодня очень востребованы эти специалисты в салонах, где делают тату.
Найти работу художник может в музеях, в периодической печати, в салонах мод, в крупных компаниях, художественных школах.
В профессиональной среде художников есть немало различных типов специалистов в зависимости от метода и техники рисования и обязанностей:
- – живописцы;
- – оформители;
- – иллюстраторы;
- – мультипликаторы;
- – графики;
- – карикатуристы;
- – художники кино;
- – художники-декораторы;
- – художники по костюмам;
- – фотохудожники;
- – реставраторы.
Художник-живописец
Творения живописца – это не только слепок действительности, а симбиоз окружающего мира и фантазии мастера. Благодаря живописцам можно воссоздать цепочку событий, взглянуть на привычные вещи другими глазами.
Художник-оформитель
Витрины магазинов, здания и практически всё, что можно увидеть на улице, порой является воплощением фантазии художника-оформителя. Оформитель в своей работе должен учитывать многие факторы: выбор материала, краски, анализировать декоративные возможности. Это профессия для человека с умелыми руками и склонностью к созданию осязаемой красоты.
Иллюстратор
Человек этой профессии работает над литературными образами разных произведений, оформляет издания. Это и разработка дизайна журналов, книг, и создание серии иллюстраций. Иллюстратор должен быть не только хорошим художником, но и читателем. Он рисует замысел автора и является практически соавтором. В наше время художник-иллюстратор должен уметь использовать компьютерные программы.
Художник-мультипликатор
Многие ещё в детстве пытались нарисовать цветы и человечков в движении. Это называется примитивной фазовкой, которая является основой любой анимации.
Художник-фазовщик
Фазовщик необходим в сфере анимации. Он создаёт промежуточные фазы персонажа перед компоновкой. Здесь важно учитывать характер движения героев в ключевых фазах.
Художник-график
Графика от других видов искусств отличается особыми изобразительными средствами, и её часто сравнивают с поэзией.
Произведения графики очень лаконичны, скромны в использовании художественных средств. Художник-график, как правило, в своем творении даёт оценку важных событий в обществе.
Есть графика рисунка и печатная графика.
Художник-карикатурист
Этот человек сам придумывает сценарии юмористических произведений и оформляет их. Он работает в жанре сатиры, иронии, юмора. Для создания комического эффекта художник-карикатурист соединяет реальное и фантастическое. К карикатурам обычно идёт текст, который должен быть точным, коротким, образным. Карикатура часто выполняется в черно-белом цвете. Мастер выполняет работы по заказу журналов или газет по определенной, актуальной теме.
Художник-постановщик
Художник-постановщик – это человек с навыками художника и бутафора, умеющий делать всё и в короткие сроки, смотреть за кадром и запоминать, где какой предмет лежал и в какой момент должен появиться в кадре. Одним словом, если режиссер отвечает за всё живое, то художник-постановщик отвечает за всё неживое.
Художник-декоратор
Это человек, который в своем творчестве воплощает в жизнь идеи постановщика с плоских форм на объёмные декорации. В его подчинении находятся работники декорационной мастерской, а наиболее сложные работы он выполняет сам, принимает эскизы и макеты, следит за художественным оформлением сцены театра.
Он должен хорошо знать оборудование и устройство сцены, законы сочетания света и перспективы, уметь правильно работать с грунтовкой, в своей работе руководствоваться правилами противопожарной защиты и техники безопасности.
Художник по костюмам
Художник по костюмам вначале должен изучить сценарий, сделать наброски, эскизы к каждому образу. Известно, что все костюмы работают на общую художественную концепцию. Одежда выражает принадлежность человека к слою общества, к профессии, раскрывает его индивидуальность, выдает возраст. Следовательно, костюм является частью создания образа. При помощи костюма актер воплощает замысел режиссера.
Фотохудожник
Фотохудожник должен обладать всеми знаниями, что и художник, мастерски владеть умением рассказывать о вещах и понимать игру света. Специалиста по художественной фотографии называют фотохудожником. Чтобы фотография стала искусством, фотохудожнику надо изучить основы фотодела, проявить усердие и любознательность, овладеть этим искусством на высоком уровне, уметь «ловить» момент, мгновение.
Художник-реставратор
Специалист по сохранению и восстановлению предметов, имеющих культурную и историческую ценность, называется реставратором. Его задача – сохранить исторические и художественные особенности предмета.
Особенности профессии
Художник – профессия интересная и публичная. Творец создает свои картины не по расписанию, а по настроению и вдохновению. Но следует помнить, что у художников нестабильный доход, который не всегда зависит от таланта, а, скорее, от умения продвигать свои работы.
В начале своего пути в профессии художник работает на имя, и лишь спустя годы имя начинает работать на него.
Художники работают много, учатся анализировать свою деятельность. С одной стороны, это удивительные люди, которые находятся в непрерывном творческом поиске, трудяги, а с другой – вечные мечтатели, которые просто не могут не творить. Это люди искусства, наполняющие наш серый быт красотой и страстью.
Художник
Кто такой художник?
Художник — это творческая профессия, берущая своё начало из глубины веков. В профессиональном контексте художник — это человек, занимающийся изобразительным искусством и зарабатывающий деньги на этом поприще. Профессия подходит тем, кого интересует рисование и мировая художественная культура (см. выбор профессии по интересу к школьным предметам).
А в более возвышенном, творческом смысле — это человек, делающий мир ещё прекраснее. Он не просто отражает в своих произведениях красоту мира, но вкладывает в них своё представление о нём, свои чувства и мысли, тем самым преломляя действительность. Благодаря этому люди воспринимают привычные вещи другими глазами и глубже постигают внутреннюю суть явлений.
Не каждому человеку дан такой талант. Научиться рисовать, постигнуть законы композиции и пластики, освоить технику смешивания красок, изучить правила нанесения цветовой палитры, уметь правильно подобрать кисти, краски и бумагу может научиться каждый. Но главным условием создания великих картин, перед которыми в восхищении застынут тысячи людей разных поколений — это всё-таки ТАЛАНТ.
Название профессии произошло от слова «худог», что в переводе со старославянского означает «искусный». Ещё первобытный человек периода палеолита расписывал потолки и стены пещер природными красками, которые были у него под рукой — сажей, охрой. Вся мировая древняя история известна нам благодаря первобытным художникам по их рисункам, изображающим животных и людей.
В современном мире художники используют, кроме традиционных красок и холстов другие технические средства.
Художники пользуются красками, но пишут чувствами.
Жан Батист Симеон Шарден
Особенности профессии
Художник может работать в разных направлениях:
- художественно-творческом;
- реставрационном;
- научно-исследовательском;
- педагогическом;
- художественно-просветительском.
В художественно-творческой сфере художник занимается непосредственно творчеством, выражая свои впечатления, чувства и эмоции через художественные образы. Это возможно в любой области изобразительного искусства (живописи, монументальной, станковой, театрально-декорационной, на телевидении и в кино).
В реставрационной сфере художник занимается реставрацией исторических художественных произведений, имеющих уникальную ценность. Как правило, подобные работы ведутся по заданию реставрационного совета, поэтому в такой работе художнику приходится следовать установленным правилам.
В педагогической сфере художник выступает в роли педагога-наставника, преподающего дисциплины изобразительного искусства в учебных заведениях различного уровня — начального, среднего, высшего, а также на курсах повышения квалификации.
Научно-исследовательская деятельность художника заключается в научных исследованиях и разработках по специальным темам или отдельным заданиям в сфере его профессии, оформленных в виде научных статей, отчетов и т. п.
В художественно-просветительской сфере художник ведет просветительскую работу, формируя у общества эстетический вкус, правильное восприятие произведений искусства и т. п.
В современном мире сфера деятельности художников значительно расширилась. Например, татуаж, имеющий бешеную популярность в наше время, искусно наносят художники.
Самое важное для художника – отразить духовную сущность эпохи.
Иван Дмитриевич Шадр
Плюсы и минусы профессии
Плюсы
- Интересная творческая работа
- Возможность работать по свободному графику — по вдохновению, а не по расписанию
Минусы
- Невысокая востребованность
- Нестабильный доход
- В периоды кризиса в стране возможно даже отсутствие работы
- Доходы художника зависят не от его таланта, а от умения продавать свои картины
Место работы
Художники, в зависимости от специализации, могут работать в личной студии, частных студиях, художественных мастерских, музеях, издательствах книг, журналов и газет, в рекламном бизнесе, салонах моды и выставочных залах, в художественных школах и учебных заведениях.
Художникам не нужно ставить памятников, потому что они уже созданы их трудами.
Важные личные качества
- художественный талант, которому нельзя научить — он либо есть, либо нет; но при наличии его можно отшлифовать;
- богатое воображение и фантазия;
- наблюдательность — умение замечать мелкие детали;
- избирательность внимания — способность выделить из окружающей действительности то, что необходимо для конкретного замысла;
- глубокая интуиция, позволяющая проникать в самую суть явлений;
- наглядно-образное мышление и пространственное воображение, которые позволяют творчески преобразовывать окружающую действительность и уметь увидеть необычное в обычном;
- цветовосприятие и цветоразличение — умение отличать широкий спектр различных цветов и оттенков;
- художественный вкус;
- чувство гармонии;
- терпение;
- физическая выносливость.
Обучение на художника
Склонность к этой профессии может проявиться довольно рано — ещё в детстве. Внимательные родители, заметив эти способности, могут определить ребенка в художественный кружок или специальную школу. Впоследствии, при определенных успехах повышать свой профессиональный уровень начинающий художник сможет в художественных колледжах, институтах и Академиях искусств, которые имеются в любом крупном городе страны.
В России принята трехуровневая система художественного образования: школа, училище, ВУЗ.
- Московский государственный академический художественный лицей имени Н.Томского
- Санкт-Петербургский государственный академический художественный лицей имени Б.Иогансона
- Таганрогская детская художественная школа
- Красноярское художественное училище им. В.И. Сурикова.
- Московский государственный академический художественный институт им. В.И.Сурикова
- Российская академия живописи, ваяния и зодчества
- Московский художественно-промышленный институт им. С.Г.Строганова
- Санкт-Петербургский государственный институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина.
- Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия им. А.Л.Штиглица
- ФГБОУ ВПО Красноярский государственный художественный институт,
- Гжельский государственный художественно-промышленный институт.
Оплата труда
Доходы художника зависят от места его работы, специализации, востребованности и известности. Свободные художники имеют нерегулярный доход: годами могут ничего не зарабатывать, а в считанные недели получить огромный гонорар. Художники, работающие на постоянной основе, например, в издательстве, полиграфической или дизайнерской компании могут рассчитывать на зарплату от 20 до 70 тысяч рублей в месяц в зависимости от величины фирмы и объемов выполняемых работ.
Зарплата на 03.02.2020
Ступеньки карьеры и перспективы
У свободного художника для успешной карьеры нет иного выхода, как стать гениальным и признанным ещё при жизни. Как говорится, первую часть жизни человек работает на имя, а вторую часть — имя на человека. Выдающиеся картины ценятся очень высоко и с появлением ИМЕНИ стоимость картин увеличивается многократно. К некоторым успешным художникам очередь из заказчиков стоит годами.
Одним из способов сделать успешную карьеру является открытие собственного художественного салона или профессиональной студии. Возможна и научно-преподавательская карьера в этой профессии.
Интересные факты
От квалифицированного художника-живописца требуется знание:
- теории изобразительного искусства;
- техники, стилей, видов и различных жанров изобразительного искусства;
- законов рисунка, живописи, композиции, графики;
- истории русского и зарубежного искусства;
- теории и истории искусств;
- цветоведения и светооформления;
- принципов восприятия человеком художественного произведения;
- исторических и современных технических и технологических процессов при создании картин;
- экспертных и реставрационных работ в различных видах искусства.
Профессиональные качества и навыки в сфере художественно-творческой деятельности:
- владение различными техниками и технологиями изобразительного искусства;
- умение создавать на высоком профессиональном уровне художественные произведения;
- способность профессионально использовать художественные инструменты и материалы, техники и технологии;
- знание особенностей различных исторических стилей и направлений в архитектуре и искусстве: ренессанс, барокко, классицизм, рококо, готика;
- знание важнейших принципов светового оформления спектакля;
- знание основных памятников церковной росписи и архитектуры (мировых и древнерусских);
- знание иконографии и библейской истории, а также происхождения орнаментов и шрифтов;
- умение пользоваться архивными материалами с целью изучения и воспроизведения известных картин;
- владение различными видами и техниками монументального искусства (мозаика, фреска, сграффито, витраж);
- умение формулировать устно, письменно и с помощью средств изобразительного искусства свой творческий замысел, процесс его созидания и идею авторского произведения;
- знание техники безопасности при работе с художественными инструментами и материалами, на строительных лесах, театральной сцене и в съемочных павильонах.
Профессия художник
Художник – это творческий человек, который умеет переносить свои мысли, переживания и впечатления на полотно с помощью красок, карандашей и т.д. Это мастер изобразительного и других видов искусства.
Существует огромное разнообразие профилей и специализаций художников. Это деятели искусства, настоящие творцы. Зародилась данная профессия в глубоком прошлом. Еще первобытные люди изображали на стенах пещер сюжеты своего быта и деятельности. Именно они дали начало творческим процессам и зарождению живописи. Особой популярностью художники пользовались в период античности. Данное искусство стремительно развивалось, а мастера получили уважение. Но с приходом средневековых «темных времен» наступила эпоха простоя во всех сферах искусства. Живопись и мастера-художники не стали исключением. Живопись приравнивалась к бесовскому промыслу и каралась смертью. Признавались только мастера, которые работали над церковными фресками.
С наступлением эпохи Возрождения искусство и художественный промысел начинают стремительно развиваться. Творцов уважали. Многие стремились познать тонкости мастерства художников, поэтому массово организовывались школы искусств. Многие мастера принимали подмастерьев, которые становились их последователями. С течением времени развивалось и искусство. В наши дни профессия художника имеет ряд разновидностей, которые зависят от стилистики, типа расходных материалов и профиля деятельности. Их заработки существенно отличаются. Многие художники живут за пределом бедности, надеясь на признание, другие же – утопают в роскоши. Современное искусство невозможно без классической живописи и работы художников.
Описание
Профессия художника – это творческий труд, требующий хорошей фантазии, вдохновения и владения техниками рисования. Направлений художественной деятельности очень много, поэтому в профессии выделяют целый ряд более узких специализаций:
- Художник-иллюстратор. Специалист, создающий картины, описывающие текст.
- Художник-график. Мастер, работающий в одном контрастном цвете. Чаще всего это черный. Для рисунков используется карандаш, тушь и т.д.
- Художник-карикатурист. Это специалист, который создает смешные портреты или пародии на происходящие события.
- Живописец. Название данной отрасли самое древнее и оно характеризуется рисованием с натуры.
- Художник-модельер. Данный специалист специализируется на создании эскизов новых коллекций одежды. Художник, придумывающий наряд, законодатель моды.
- Художник-копиист. Специалист, создающий копии картин, репродукции.
- Художник-реставратор. Данные специалисты точно знают, как вернуть шедеврам первозданный вид.
- Специалист в области миниатюрной живописи.
- Художник-портретист. Это работа с людьми с целью полной передачи их внешних особенностей. Передача может быть и частичной, все зависит от стиля, в котором работает мастер.
Существует масса других не менее популярных направлений деятельности. Специфика работы в каждой из них имеет ряд отличий. Но общим остается одно – это искусство передавать мысли и фантазии с помощью рисования.
На каких специальностях учиться
Для того чтобы стать художником, не обязательно получать образование. Главное, это талант, но и отсутствие диплома не позволит устроиться на хорошую работу. Поэтому следует поступать на такие специальности:
- графика;
- дизайн;
- живопись;
- художник монументально-декоративного искусства (живопись);
- декоративно-прикладное искусство и народные промыслы;
- театрально-декорационное искусство;
- изобразительное искусство и черчение.
Есть и другие узкопрофильные специальности.
Где учиться
Получить художественное образование можно как в вузах, так и в художественных школах или на дому у опытных мастеров изобразительного искусства. Самыми престижными для получения такой специальности считаются следующие заведения:
- Санкт-Петербургский государственный университет технологии и дизайна.
- Московский государственный университет дизайна и технологии.
- Тольяттинский государственный университет.
- Арктический государственный институт искусств и культуры.
Чем приходится заниматься на работе и специализации
Ежедневные обязанности довольно масштабны и во многом зависят от того, какая специализация у мастера. Однако есть и спектр общих для всех специалистов процессов:
- Поиск заказчиков. Этим занимается сам художник. Для этого он участвует в выставках и презентациях. Также поиск заказчиков часто ведется через интернет. Многие художники работают как фрилансеры.
- Знакомство с заказчиками и выяснение их потребностей. Часто клиенты заказывают картины на подарок, иллюстрации, портреты, карикатуры. Художник должен максимально четко понять, чего хотят клиенты. Кроме того, важно продемонстрировать свои работы, чтобы заказчики понимали, в каком стиле пишет автор. Ведь для простых обывателей не понятно большинство наименований. Именно из-за таких ошибок и возникают конфликтные ситуации.
- Обдумывание концепции будущего произведения. Художник продумывает, что и в каком контексте хотел бы изобразить.
- Закупка необходимых материалов.
- Создание наброска. Это общее очертание будущей картины, с визуализацией будущего расположения ключевых объектов. Его можно сравнить со схемой инженерных коммуникаций.
- Непосредственно сам процесс рисования. Это самый длительный этап. Он обычно привязан к срокам сдачи. Творческий процесс может происходить на протяжении нескольких месяцев и даже лет.
- Обрамление картины и подготовка к сдаче.
- Сдача выполненной работы и расчет с покупателем.
Это далеко неполный спектр обязанностей художника. Он может только расширяться и увеличиваться в зависимости от специализации мастера.
Кому подходит данная профессия
Данная профессия подходит творческим людям с хорошо развитым воображением. Настоящий художник умеет черпать вдохновение из всего, что его окружает и интерпретировать свои эмоции в произведения изобразительного искусства.
Помимо этого, важным качеством для любого художника является самоорганизация. Ведь рабочий день в основном строится в зависимости от заказов и вдохновения. Мастер должен уметь заставить себя работать даже через «не хочу».
Коммуникабельность очень важна. Ведь заказ на 50% зависит от того, сможет ли творец произведений искусства понравиться будущим заказчикам.
Востребованность
Востребованность профессии напрямую зависит от специализации. Но если брать в общем понимании, то она очень низкая. В основном художники являются вольными живописцами и работают сами на себя.
Сколько получают люди, работающие по данной профессии
Заработки напрямую зависят от трудоустройства и востребованности мастера. Если вы смогли найти постоянную работу в полиграфической компании, издательстве или дизайнерской фирме, то вы будете иметь доход от 15 до 70 тысяч рублей в месяц.
Вольные же творцы имеют абсолютно непредсказуемый уровень дохода. Они могут месяцами ничего не зарабатывать, а могут всего за несколько недель получить огромные деньги.
Легко ли устроиться на работу
Работу найти достаточно проблематично в связи с низкой востребованностью. Если вам удалось найти вакансию, то на собеседовании важно проявить себя как максимально креативного и ответственного человека. Обязательно возьмите свое портфолио с фотографиями самых ярких и успешных работ.
Вам могут предложить тестовое задание, от выполнения которого и зависит трудоустройство.
Как обычно строится карьера
Художник – это профессия не для карьеристов. Обычно роста нет, но вы можете достигнуть высот, если будете постоянно развиваться и принимать участие в конкурсах. Пиком карьеры могут стать собственные выставки или возможность учить других менее опытных художников.
Перспективы профессии
Перспективы есть в каждой профессии и художник – не исключение. Важно суметь пробиться в элиту изобразительного искусства. Для этого следует принимать участие во всевозможных конкурсах и фестивалях ИЗО. Это даст вам возможность наработать связи и заполучить состоятельных заказчиков. В будущем возможны солидные гонорары и признание вашего мастерства, сопровождающиеся открытием собственной галереи или школы искусств. Это апогей карьеры художника.
Источники:
https://kartinu.com/article/99.html
https://www.profguide.io/professions/hudojnik.html
https://edunews.ru/professii/obzor/tvorcheskie/hudojnik.html